、大量地输出「质量稳定在60分附近」的标准爆米花电影，不依赖导演的个人水平，也不需要他们发挥个人想法。

而那些实行手工业模式的所谓「作者导演」，有多少人能够稳定拍出60分的及格电影？

去年，中国拍了差不多400部电影，全是导演手搓作品，上映了大概120部，回本了不到40部，能打到60分的作品真心不多。

由于评分这个事情挺主观的，所以方星河不打分，只讲现象一大部分笨逼导演依靠热情和所谓「专业」创作出来的作品，实在很粪。

与其这样胡乱搞，作品仍旧难看，那倒不如推进工业化，减轻导演的创作压力。

电影工业化并不能拔高导演的上限，但却可以拉升下限，以及最重要的具备大规模的输出能力。

在后世，中国的古偶仙侠就已经形成一定的工业化水平，在全亚洲范围内一顿乱杀。

所以工业化到底好不好？

整体来看是利大于弊。

底盘做大做扎实，有能力的导演可以借此度过发育期，该爆上限的时候一样能爆。

天赋普通的导演就老老实实当工具人，拍一些工业小糖精，维持行业活力，养活行业底层。

当盘子足够大的时候，好苗子就不需要偶发性的横空出世了，而是一点一点打怪升级，直到职业生涯巅峰，输出顶级作品。

饺子能走出来确实纯靠自己，难以复制。

但郭帆能走出来，体系培养和海外交流还是起到了很大作用的，早在2012年，他的导演工作室就与万达影视签约，之后得到了不少打小怪的机会，也一直在行业里保持学习。

一旦中国影视行业实现完整的工业化，像是郭帆这种成长路径，就会有更高概率出现。

方星河倒是没有乐观到以为现在的中国可以完成电影工业化，但他有能力将星河娱乐变成一个工业化载体。

例如正联剧组，有一半是他从中国带来的工作人员，抱著偷师的目的，在各个部门做副手和助理。

另一边，维塔和工业光魔的特效团队里，也派驻了中方技术人员。

想赚我方星河的钱，不吐出点东西来怎么可能？

可是另一边，正联的武指团队就完全是星河影业的人，里面没有一个华纳员工和好莱坞团队。