eyond不想重蹈商业的覆辙，只想做自己喜欢的音乐。

知道有很多歌迷深爱着我们，他们理解我们的妥协和避让，他们理解Beyond不变的摇滚初心。谁能明白我的苦衷？唯有知音。

Beyond的本性是不羁，内心向往自由，我无法忍受别人对我的作品指手画脚。今后Beyond的作品风格也许会发生很大变化，如果有部分人无法接受，请原谅，我只想做自己！即使因此跌倒也在所不惜。

很多人都会放弃曾经的理想，但是家驹不会！

假如Beyond因为作品风格的改变而痛失歌迷，Beyond依然会含泪坚持，哪怕只剩下一个人在听我们唱歌，哪怕只有一个最懂我们的人，这一切依然值得。

Beyond的作品要唱遍全世界，Beyond的演唱会也要开遍全世界，Beyond的音乐必须尊重内心。我的歌，我的心，我的自由。

歌里包含了Beyond在香江和岛国乐坛多年打拼的不易，彰显了逆境中仍要自由自我的英雄本色。

内心独白式的歌词，大气磅礴的声效，前低后高的旋律，浑然一体的编曲，再加上家驹独一无二的嗓音，令海阔天空远远超越了音乐本身的意义，它更像是在画一个人，画一个不改初心信念如磐的人。

如果你想单纯体会乐器带来的强烈冲击，成蹊推荐纯音乐版本，在3分7秒到18秒，滔天巨浪接连奔涌来袭，有一个人却义无反顾地迎着海浪走去，步伐没有丝毫减慢，步履中不带一点犹豫。

每每听到这里，眼泪都会放肆得涌出来。

最初家驹写完海阔天空，在还没填词时打算起名为PianoSong，因为这是一首由钢琴贯穿始终的作品，意境雄浑悲壮。直到专辑发行前，歌名才最终被敲定为海阔天空。

除了钢琴声声入耳，海阔天空的电吉他也是推升情绪引发共鸣的关键所在，讨论度最高的当属1996年和2005年的演唱会版本了。

家驹走后的第三年，Beyond三子经历了地狱到重生的蜕变，无论是在思想还是作品层面，都与过去的自己不可同日而语了。

所有歌迷都在翘首期盼崭新的三子面貌，没了家驹的他们究竟会如何？事实证明，