傅承雅的指尖在琴键上翻飞如蝶，连空气都在跟着震动。

顾慈坐在包厢角落，手指无意识地揪紧了节目单的边角，她的目光始终黏在舞台上那个聚光灯下的身影身上。

小时候她也是这样看着傅承雅，隔着琴房的门缝，隔着教室的玻璃窗，隔着机场的安检口，隔着大洋彼岸那些看不到尽头的距离。

如今她终于坐在这里，隔着半个音乐厅的距离，看着她从小仰慕的人在全世界面前发光。

最后一个和弦落下，掌声如潮。

傅承雅站起来欠身致谢，然后退入侧幕。

按照节目单上的安排，音乐会到这里就该结束了。

观众席上的掌声渐渐稀落，有人开始整理衣服准备离场。

然后舞台上的灯光又亮了。

一层极淡的暖黄，从顶光缓缓铺陈开来，像满月前那层薄薄的云。

傅承雅又走了出来，安静地走到钢琴前坐下。

她抬起手，指尖落下。

第一个音符溢出的时候，像有人在寂静的湖面上轻轻投了一颗石子，波纹一圈一圈荡开。

是李斯特的《爱之梦》第三首。

旋律甜美、梦幻，像极了少女时期她们共度的那些午后。

阳光透过琴房的玻璃窗洒进来，傅承雅坐在琴凳上弹琴，顾慈趴在旁边的桌子上写作业，空气中飘着淡淡的栀子花香。

台下的长辈们露出了欣慰的笑容，以为这是傅承雅加演的一首温情曲目，是对过往美好的致敬。

然而懂琴的人很快听出了异样。

傅承雅的处理极其克制，她没有让乐曲走向通常的高潮与释放，反而在每一次情感即将喷薄而出时，强行收回了力度。

就在旋律即将抵达顶点的那个瞬间，她指尖极轻地顿了0.1秒，然后忽然抬起头。

目光穿过熙攘的人群，穿过昏暗的光线，精准地落在二楼包厢那个靠边的位置，落在顾慈的眼睛里。

四目相对的那一刹那，顾慈的心脏猛地一沉。

明明隔着这么远的距离，可顾慈却清楚地看见了傅承雅眼里的坦诚和一丝歉意。

还没等她反应过来，傅承雅的左手突然转入低音区，旋律没有任何停顿，无缝滑入了另一首曲子——舒曼的《克莱斯勒偶记》第七首。

这首曲子极少在音乐会上单独演奏，因为它太沉重、太绝望。